Rorschach est lent à démarrer, mais la persévérence révèle un récit qui a compris ce qu'Alan Moore avait voulu faire. King et Fornés ont réussi à reprendre les codes de Watchmen, aussi bien dans l'histoire que dans les dessins, pour en faire quelque chose de nouveau. Et c'est loin d'être évident, donc chapeau.

L’univers de Watchmen est sans doute un peu trop revisité depuis quelques années, pour de bonnes choses comme de moins bonnes : après Before Watchmen, il y a eu l’intégration au DC Universe, puis le monumental Doomsday Clock (sans même parler de la série TV d’HBO). De quoi réduire un peu le rayonnement intemporel de l'œuvre originelle d’Alan Moore et Dave Gibbons. Mais n’ayez crainte ! Ne laissez pas le titre de ce nouveau comic book faire monter votre lassitude en flèche telle l’aiguille qui point vers minuit et la fin du monde, si Rorschach se déroule effectivement dans l’univers de Watchmen, on est loin de ce qui a été fait précédemment, loin d’une simple suite reprenant les personnages désormais bien connus. King nous plonge dans un polar brut, complexe, engagé et en définitive, très pessimiste. Plus qu’une nouvelle vie pour le personnage à la cagoule aux taches d’encre, c’est avant tout un hommage à son esprit, et à celui de l'œuvre dans son ensemble. Un bijou d’écriture et de narration proposé par King et Fornés, que ce soit dans la profondeur des personnages et de leurs relations, dans les parallèles qui sont faits entre eux, dans l’aspect politique, ou simplement dans le développement de l’intrigue, maîtrisé à la perfection sur ces douze numéros. Une ambiance et une complexité digne des plus grands polars, dans un univers référencé, que l’on prend grand plaisir à continuer de découvrir. 

Un run de Johns qui passe souvent à la trape, "oublié" au profit de son travail sur Green Lantern alors qu'il s'agit d'un excellent boulot de la part du scénariste. Peut-être l'une des meilleures lectures du côté de la JSA.

Après un 1er tome réussi, c'est aussi le cas pour ce dernier tome où la JSA reste passionnante à suivre. On est dans la même qualité que le tome précédent, les personnages sont toujours attachants à suivre, les dessins sont super à voir et la menace puisse dans la richesse du DCU et de Kingdom Come. Reste plus qu'a espérer que la série est assez de succès pour avoir le 1er run de Johns sur la JSA.

Un second tome dans la lignée du premier, de l'âge d'or version moderne par un amoureux de l'univers DC. C'est un pur bonheur.

Réédition en intégrale du run de J.H. Williams III sur Batwoman pour le plaisir des yeux. On retrouve  ici les arcs introductifs écrit par Greg Rucka dans Detective Comics et le premier arc de la série dans les New 52. Pas mal de choses sont installées et on est vite pris dans la lecture. La lecture est par contre très rapide étant donné les mises en page de Williams III mais que c'est beau à regarder.

Un run absolument génial pour relancer le personnage par Rucka et Williams III, et ensuite la série NEW 52 avec Williams en solo, qui est un cran en dessous, mais qui régale toujours autant les yeux. C'est à ne pas rater si vous n'avez toujours pas découvert ce super personnage et son univers.

La relance de Batwoman par d'excellents auteurs tient toutes ses promesses. Le personnage prend de la profondeur et un intérêt tout nouveau. Les planches sont en plus magnifiques. Si vous êtes passés à côté, c'est une bonne occasion de se rattraper !

Un des récits le plus connu et apprécié autour du griffu. Comme son personnage principal, le titre n'a pas pris une ride.

Première histoire de Wolverine au Japon, pour faire face à son passé, par la team mythique composée de Chris Claremont et Frank Miller. Rien d'autre à ajouter.

Un récit qui, au fil du temps, est devenu un classique de la scène indépendante. On y retrouve tout ce qui fait le charme de Garth Ennis : de la violence, des mots doux et du sexe, le tout enrobé d'une jolie satire de l'univers super-héroïque.

Il faut aimer le gore (encore plus que pour la série), mais Ennis et Robertson semblent être avoir faits pour créer The Boys. Une lecture sympathique, mais pas exempte de défauts, qui a pourtant un certain charme, surtout dans sa manière de déconstruire le genre superhéroique.

Mini-série totalement folle pour ses dessins au style détaillé et expressif reproduisant des kaijus fidèle aux films japonais. L'auteur rend hommage à Godzilla à travers ses différentes évolutions jusqu'à l'ère Millenium. Un immanquable pour les fans de Godzilla et de super dessins.

Numéro important qui marque la conclusion extrêmement décevante du run de Spencer avec un numéro confus et qui n'arrive pas à être satisfaisant avec ce qu'il promettait. En plus, vu l'état du titre actuellement, ça ne risque pas de s'arranger, le titre Amazing Spider-man étant condamné à baisser en qualité pour les années à venir. Sinon le titre Avengers entre dans un nouvel arc où Aaron propose des épisodes plus intéressants à suivre que d'habitude. Thor et Iron Man continuent leur routine.

Le spin-off de Something is Killing The Children débarque avec ce premier arc consacré au passé de Aaron Slaughter. On y retrouve l'ambiance de la série principale et des dessins toujours très bons. Le fonctionnement de la fameuse maison du massacre nous est dévoilé, alors que l'on découvre la formation d'Aaron, et notamment une relation qui va être très importante pour le personnage. Fans de la série mère, n'hésitez pas !

Un classique. A acheter les yeux fermés.

Si tous les réalisateurs des films Batman prennent cet ouvrage pour inspiration (quitte à avoir l'air redondants), c'est pour une bonne raison. Un récit bien construit par Miller, le style graphique de Mazzucchelli qui colle parfaitement à l'ambiance de la narration, bref, ça mérite ses louanges.

Le classique intemporel sur Batman. Le meilleur récit pour se lancer dans l'univers du personnage. Un chef-d'oeuvre en puissance.

Vous voulez les meilleures origines de Batman en un récit complet, ne cherchez pas plus loin ! Chef d'oeuvre !

Un des arcs de la team Snyder/Capullo de l'époque Batman New 52. Ce n'est pas le meilleur arc de leur run et ils ont peut-être un peu trop joué avec la mythologie Batman, mais cela reste plutôt bon.

Un Batman encore en "apprentissage" confronté à toute l'ingéniosité et la folie du Riddler, dans un Gotham City réduit à l'état sauvage, voilà un cadre qui donne forcément envie. Et Scott Snyder s'en sort avec les honneurs, livrant un récit à la fois intelligent et bien construit et qui permet de remettre en avant une facette plus intellectuelle de l'homme chauve-souris que je n'avais plus vue aussi bien travaillée depuis un moment. Un récit épique, parfaitement mis en valeur par Greg Capullo, à ne pas manquer pour les fans de Batman.

Je ne suis pas fan du run de Snyder sur Batman, et ce n'est pas ce récit qui va me reconcilier. Ca reste bon, mais un peu vain, et le clin d'oeil à Année Un est osé tant il y a un gouffre entre les deux récits. Une lecture plaisante, mais avec certains aspects irritants, notamment en lien avec la mythologie.

Un opus pas forcément accessible et, à mon humbe avis, peut-être un petit peu surestimé. L'approche graphique reste néanmoins intéressante et le principe est plutôt original. Il vaut quand même mieux le feuilleter avant de se jeter dessus.

Comment retranscrire la folie de l'asile d'Arkham dans un roman graphique ? Laissez-faire Grant Morrison et Dave McKean. Plus qu'une lecture, c'est une expérience à vivre. Et vous n'en sortirez pas indemnes, mais sans pour autant regretter d'y avoir plongé.

Dans la lignée de l'animé de 92. Un bon petit bouquin pour les nostalgiques de l'époque Minikeums.

On ne voulait pas forcément une suite à Batman : White Knight... mais on est foutrement content de l'avoir ! Une lecture aussi excellente que le premier taff de Sean Murphy sur son "White Universe".

La suite de White Knight, bien que différente de son prédécesseur, fonctionne avec autant d'efficacité. L'histoire, déjà très bonne, est sublimée par le style de Murphy, qui réussit à proposer sa propre vision du Chevalier Noir. Et les rebondissements de l'histoire sont bien amenés, ce qui n'est pas toujours le cas !

Une sorte de suite à Batman Silence, centrée sur le retour du vilain, qui va tout faire pour détruire Bruce Wayne de l'intérieur. Un très bon récit par deux auteurs dont le talent n'est plus à prouver, et qui n'a pas été tant édité que ça pa rapport aux autres récits de cette collection.

Une modernisation réussit des origines de Batman. C'est un récit classique dans sa construction, mais rondement bien mené. Aussi superbement mis en valeur par Gary Frank.

Une réinvention du personnage intéressante avec des moments très cools. Si le scénario reste bon, on retiendra surtout Gary Frank au dessin, superbe comme toujours.

Une version alternative de Batman d'un univers parallèle, qui perment à Geoff Johns de s'amuser à changer quelques éléments de la mythologie, mais qui pêche tout de même à y amener de la vraie nouveauté et une nouvelle approche du personnage. Son talent d'écriture et les dessins dingues de Gary Frank réussissent tout de même à nous emporter.

Une bonne version de Batman qui reste tout de même assez sage. Mais il y a Gary Frank au dessin, donc ça vaut le coup !

Un classique du Chevalier Noir. A acheter les yeux fermés.

Comme pour Année-Un, tout le monde le qualifie d'incontournable. Et c'est à juste titre. Foncez, vous ne le regretterez pas !

Un autre grand classique sur le personnage, qui n'est pas forcément à mettre entre toutes les mains puisque c'est un récit assez rude et politisé, aux niveaux de lectures multiples, et à ancrer dans son époque. Mais rien que pour sa portée historique, plus ou moins comparable à celle d'un Watchmen, c'est un comic book qui vaut le détour.

Est-il encore besoin de présenter The Dark Knight Returns ? Si vous aimez Batman et que vous ne l'avez pas encore lu, lisez-le. Miller nous propose un Batman mature, et un futur sombre pour Gotham qui va faire revenir le justicier. L'ambiance sombre et violente va permettre de définir le nouveau visage de Batman, et inspire encore les comics d'aujourd'hui.

Grant Morrison aura fait des choses assez dingues lors de son passage sur Batman. Et ce n'est clairement pas tout le travail qu'il a réalisé autour de Damian qui va me faire dire le contraire. Une très bonne lecture.

Début du run de Grant Morrison sur Batman, avec l'introduction de Damian. Une très bonne lecture illuminée par Andy Kubert, et surtout un récit extrêmement important. 

Une très bonne histoire qui introduit un excellent personnage, et le début d'un très bon run. Bref, c'est déjà culte, et une très bonne lecture !

Le dernier récit du Chevalier Noir avant de basculer à l'ère du New 52. Un récit sombre et bourré de bonnes idées. Il s'agit d'une excellente lecture.

Juste avant de passer dans la continuité New 52, Batman et Scott Snyder faisaient déjà bon ménage. Et comme récit final, le Chevalier Noir n'aurait pas pu mieux avoir.

Le meilleur de taff de Snyder sur Batman aura été avec Dick Grayson. Et le commissaire Gordon. Un excellent run, aux aspects assez horrifiques, qui développe parfaitement le personnage de Dick dans son nouveau rôle, et donne une place prédominante à une Gotham City qui semble évoluer en même temps que Batman. Avec une partie graphique de haute volée signée Jock et Francavilla. 

Retour sur le début de carrière de Dick GGrayson en tant que Robin avec cette mini-série qui s'intéresse au duo mais du point de vue de (futur) Robin. On le suit dans sa vie de tous les jours et dans ses sorties nocturnes avec un vilain en fil rouge. C'est très sympa et c'est un régal pour les yeux si on aime le trait de Dustin NGuyen. C'est juste dommage que ça ne fasse que 3 numéros qui font que le tout est un peu rushé

Retour sur les jeunes années de Dick Grayson en Robin et sa relation toujours complexe avec Batman. C'est assez classique sur le fond, mais on prend tout de même un vrai plaisir à la lecture, avec quelques idées intéressantes qui rafraichissent un peu cette mythologie. Et c'est évidemment très beau, avec Nguyen au dessin, pour un duo d'auteurs définitivement très prolifique, qui se connait parfaitement. 

Suite et fin du tournoi dans ce tome. Cependant, un twist va venir le perturber et permettre d'avoir des révélations sur certains personnages. Williamson s'en sort bien avec ces twists. L'annual est bienvenu et permet d'en savoir plus sur certains participants au tournoi, notamment sur leurs motivations. Graphiquement, on a un dessin globalement cartoony malgré les changements de dessinateurs. 

Le tournoi se termine déjà en restant une bonne lecture. Les défauts d'écritures de l'auteur pointent dans cette fin d'arc, mais il réussit à rendre son histoire satisfaisante et à proposer un bon portrait de Damian et des personnages secondaires. La partie graphique comporte plusieurs dessinateurs, mais reste cohérente et de bonne facture.

Très bonne mini-série faisant suite à 52 où le personnage est toujours aussi violent et tragique à suivre, sublimé par Doug Mahnke qui ne lésine pas sur la violence des scènes. Idéal pour se familiariser avec le personnage.

Un quatrième tome qui s'intéresse au passé d'Erica et sa formation dans la House of Slaughter. C'est peut-être un peu moins addictif que les premiers tomes, mais c'est un développement nécessaire et enrichissant pour la série. Toujours l'une des grosses friandises indés du moment. 

Road trip de nos deux Captain America à travers les États-Unis, à la rencontre des personnes qu'ils ont inspiré et qui portent leurs couleurs. C'est de qualité, on prend autant plaisir à suivre le duo Steve/Sam, toujours très divertissant, qu'à découvrir les personnages créés spécialement pour cette mini-série, et qui portent chacun des valeurs importantes à notre époque. C'est du Captain America contemporrain, ouvert d'esprit et engagé, et c'est comme ça qu'on l'aime. 

Un polar à l'ambiance et à la narration assez originales, qui brille par les très bons dialogues de Fraction et les excellents dessins d'Elsa Charretier. Si vous aimez les deux auteurs, vous les retrouvez dans ce qu'ils font de mieux. Et dans tous les cas, c'est un très bon moment de lecture.

Publication surprise d'Urban Comics avec ce Far Sector. On suit Jo Mullein, une Green Lantern qui va partir pour sa première mission dans son secteur et élucider un meurtre. L'autrice construit un casting autour du personnage. On est vite pris dans cet univers qui est dévoilé. Graphiquement, Jamal Campbell signe de très belle page avec son style très numérique qui colle à l'ambiance du titre. 

Double conclusion dans ce tome avec la fin de Fear State et du passage de Tynion IV sur Batman. Le crossover aura été sympathique à suivre, surtout grâce aux dessins et aura le mérite d'avoir fait de Scarecrow une menace crédible, mais il lui manquait une étincelle pour rendre le récit complétement immanquable. Tynion réussis à conclure son run de façon correcte même s'il ne restera pas dans les annales.

Fear State se laisse lire avec plaisir, avec de bonnes idées et un superbe dessin. On reste en revanche un peu sur sa fin au final. Un bonne lecture, mais qui ne restera probablement pas dans les annales.

Nouveau titre Legends et toujours de qualité où les auteurs nous surprennent en nous proposant une époque bien lointaine avec son Cade Skywalker bien loin des qualités ses ancêtres, mais relou par moment à suivre. Son univers bien différent de ce qu'on connaît des films avec de superbes idées et des intrigues passionnantes à suivre. Cette époque est aussi réussie grâce à la collaboration de Jan Duursema qui sait magnifier ses personnages et proposer des décors sublimes. Le seul défaut serait les dialogues qui sont vraiment bavards par moment.

Une mini-série signée Tom Taylor qui créé un monde où l'électricité n'est plus et où l'on va suivre la réorganisation du monde et surtout des héros après ce changement majeur. Si le pitch initial était intéressant, on retombe vite dans les travers de Taylor dans ce genre de récit, à savoir la mort de héros à foison. Si cela est mieux fait chez DC parce qu'il a plus le temps, ici, on n'a pas le temps de prendre le temps et les pertes deviennent anecdotiques, c'est dommage. Graphiquement, R.B. Sivla était bien parti, mais les délais lui ont fait baisser la qualité

Du Tom Taylor dans les règles de l'art ! Celui que l'on retrouve constamment sur des récits dystopiques hors continuïté tels que Injustice, DCeased ou encore bientôt Dark Knights of steel. Si vous avez aimé les exemples cités, vous aimerez ce Dark Ages. C'est un moment de lecture sympa plutôt bien écrit, mais comme à chaque fois, les évènement s'enchainent un peu vite et on tombe souvent dans la surenchère et le fan service. Par contre, c'est très beau avec Iban Coello au dessin.

Pas mal de choses avancent dans ce tome, entre la gestion de la révélation de l'identité du nouveau Ranger Vert, le passé de Zordon qui devient de plus en plus présent et une nouvelle menace qui s'annonce. Pas mal de choses se mettent aussi en place pour le futur crossover qui se profile pour les tomes 4

Je n'ai pas tout lu, mais j'ai lu les deux principaux récits : le premier est Année Un qui est la meilleure origine de Batman et qui est vendu le même mois à 4,90€. Le second est La Naissance du Démon une excellente histoire sur Ra's al Ghul. Le reste de l'album contient les chapitres Batman avant et après Année Un, qui sont probablement inédits en France. Ils représentent la moitié de l'album à peu près. Je ne sais pas ce qu'ils valent, et personnellement, je me pose la question de l'achat, sachant que je possède les deux gros récits...